Композиционные принципы и кинематографическое мышление Клода Дебюсси и Мориса Равеля

Аннотация

Калит сўзлар: Мусиқий ва кинематография техникаларнинг ўзаро Мусиқа таъсири ва интерпретацияси масалалари мусиқа ва Кинематография кинематография даражасида видео ва аудео қаторларнинг Композиторлик услуби параллел ривожланиши жихатидан ўрганилган. Мусиқий тил Мусиқий имперссионизм Композиторнинг услуби ва Дебюсси ва Равелнинг фикирлаш услубларини ва ўз ишларида тарихий ва услубий категориянинг кўп босқичлиги тизимини – мусиқий импрессионизмни тарғиб килган композиторларнинг эстетик тамойилларини тушунуши 1 PhD, associate professor, State Conservatory of Uzbekistan, Tashkent, Uzbekistan e-mail: shoyagan@yahoo.com Жамият ва инновациялар – Общество и инновации – Society and innovations Special issue -1, №01 (2020) / ISSN 2181-1415 осонлаштиради. Ушбу мақоланинг вазифалари 19 аср охирида ўз асарларини янги санъат тури кино таъсири остида ривожлантирган Дебюсси ва Равелнинг эстетик тамойилларидан келиб чикадиган параметралар билан кўрсатилган Композиционные принципы и кинематографическое мышление Клода Дебюсси и Мориса Равеля АННОТАЦИЯ Ключевые слова: Вопросы взаимовлияния и взаимопроникновения Музыка музыкальных и кинематографических приемов изучались Кинематография на уровне музыковедения и киноведения в аспекте Стиль композитора параллельного развития видео и аудио рядов. Музыкальный язык Музыкальный Предлагаемый табличный метод изучения Импрессионизм. композиторского стиля и мышления Дебюсси и Равеля позволит облегчить понимание музыкального содержания сочинений и эстетических принципов композиторов, продвигавших в своем творчестве многоуровневую систему историко-стилевой категории – музыкальный импрессионизм. Задачи данной статьи обозначаются параметрами, исходящими из эстетических принципов Дебюсси и Равеля, которые развивали свое творчество в конце Х1Х века под влиянием нового вида искусства – кино. Кино, как один из самых молодых видов искусства, громко заявил о себе в конце Х1Х столетия и с тех пор, ведется постоянная полемика о его специфических средствах, законах и функциях в системе искусств. Кино и музыка, на первый взгляд, совершенно разные по своей сути, при более пристальном наблюдении за внутренними процессами развития и формообразования неожиданно обнаруживают единый механизм существования. Вспомним слова киноэстетика Эмиля Вюйермоза, «Кино ошибочно называли немым искусством: на самом деле это молчаливое искусство. Не превращайте в изъян то, что является скрытой силой. Нужно дать возможность визионерам возможность свободно перебирать клавир тишины» [1.с.210]. Действительно, довольно часто кинематографическое произведение разворачивается в визуальную симфонию. Полемика о связях двух видов искусств, о первичности того или иного средства и его использования ведется с начала ХХ века. Отдельного внимания заслуживает проблема движения и ритма в кино и музыке, без которых не мыслят себя оба вида искусства. В данной статье будут затронуты лишь некоторые вопросы взаимовлияния и взаимопроникновения музыкальных и кинематографических приемов. Всеобщая компьютеризация и стремлении сжатия информативного материала продиктовала форму данной статьи, где сделана попытка сжатия вербального текста до уровня «классификационных таблиц». Думается, что данный метод позволит исполнителям облегчить понимание музыкального содержания сочинений и эстетических принципов композиторов, продвигавших в 699 Жамият ва инновациялар – Общество и инновации – Society and innovations Special issue -1, №01 (2020) / ISSN 2181-1415 своем творчестве многоуровневую систему историко-стилевой категории - музыкальный импрессионизм. Определяя задачи данной статьи, обозначим параметры о которых пойдет речь в наших таблицах: 1. Кинематографичные принципы композиторского мышления импрессионистов. 2. Стиль как фактор формирования принципов композиторского письма. 3. Своеобразие композиторского мышления Дебюсси и Равеля. 4. Кинематографичность стиля как фактор формирования симфонического мышления Дебюсси и Равеля. 5. Приемы кинематографии в симфоническом прелюде «Послеполуденный отдыха Фавна» Дебюсси и монотематической симфонической сюите «Испанская рапсодия» Равеля. Известно, что Дебюсси и Равель создавали свои сочинения в эпоху рождения кинематографа. В их сочинениях мы находим и принципы кадрового развития, и различные техники монтажа, и приемы наезда камеры – крупный план, «съемки» массовых сцен, и т.д. Думается, что предлагаемые таблицы окажут методологическим подспорьем для учащихся исполнительских специальностей - в интерпретации исполняемых произведений, композиторам - в освоении «колористических» партитур, музыковедам - в понимании и анализе сочинений. КИНЕМАТОГРАФИЧНЫЕ ПРИНЦИПЫ МЫШЛЕНИЯ ИМПРЕССИОНИСТОВ Мышление - живописно-колористическое, картинное. - пейзажность, восточная экзотика, Тематика, образный мир портретность, сцены быта, зрелищные сценки, интерес к историческому колориту Сценарий - исходит из общей поэтической идеи - котрапунктическое наложение пластов, Контрастность параллельный монтаж - повторы стабильных структур (мелодиче