РАЗВИТИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА НА УРОКАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Аннотация

This article describes the development of fine art, in particular, the understanding of national identity, its role in the illumination of centuries-old traditions and customs, religion and literature, and the development of various directions through art education. It is reflected that the study of the specific characteristics of national schools, their formation and development in the context of cultural integration is one of the most important tasks of modern art history. Key words: integration, culture, continuity, fine art, artistic process, national traditions, creative method. РАЗВИТИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА НА УРОКАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА Аннотация. В данной статье описывается развитие изобразительного искусства, в частности, осмысление национальной самобытности, его роль в освещении многовековых традиций и обычаев, религии и литературы, а также развитие различных направлений посредством художественного образования. Отражено, что изучение особенностей национальных школ, их становления и развития в условиях культурной интеграции является одной из важнейших задач современного искусствоведения. Ключевые слова: интеграция, культура, преемственность, изобразительное искусство, художественный процесс, национальные традиции, творческий метод. San’at milliylikka asoslanadi, ayni paytda ezgulik, olijanoblik, doʻstlik, hamjihatlik, ma’naviy yetuklik kabi umuminsoniy gʻoyalarni targʻib etadi. Yurtimizga chetdan kirib kelayotgan barcha asarni ham san’at deb qabul qilish notoʻgʻri. Bugungi globallashuv jarayonida, tezkor axborotlashuv davrida yoshlarni oqni qoradan, yaxshini yomondan farqlay olishga oʻrgatish zimmamizdagi asosiy vazifalardandir. Mustaqillik yillaridagi xalqaro integrasiya Oʻzbekiston san’atini jahondagi badiiy jarayonlarga qoʻshilishiga, yangi tendensiyalar bilan uygʻunlashuviga olib keldi. Mamlakat san’atida xorij innovasiyalari, modernizm oqimlari, konseptual san'at yoʻnalishlarining zamonaviy koʻrinishlari oʻz aksini topa boshladi. Bugungi zamonning dolzarb masalalari bilan bogʻliq mazkur ijodiy hodisalar ularni jahon badiiy tajribalari kontekstida tadqiq 1 01 2 International scientific journal ISSN: 2181-3906 «MODERN SCIENCE АND RESEARCH» 2024 VOLUME 3 / ISSUE 1 / UIF:8.2 / MODERNSCIENCE.UZ etishga undamoqda. Shu jihatdan, mustaqillik davrida Oʻzbekiston rangtasvirida rivojlangan yangi tendensiyalar, ularning zamonaviy jarayonlar bilan ijodiy aloqasi, shuningdek, etnomadaniy meros bilan uygʻunligini tadqiq etish muhimdir. Akademik tasviriy san’at Gʻarb mamlakatlarida rivojlanganligi sababli, ushbu san'at bilan shugʻullanish uchun, yuqori darajadagi ustozlar kabi asarlar yozish uchun ularning bilimlaridan oʻrganamiz. Ularning bilimlarini oʻrganishning eng toʻgʻri yoʻli, bu ularning asarlaridan nusxa koʻchirishdir. Akademik maktabda boʻlajak rassomni tayyorlashda asardan nusxa koʻchirish darsi qadim zamonlardan beri amalda qoʻllangan va hozirgi kunda ham ta'lim jarayonining ajralmas qismidar. Shu oʻrinda misol qilib mashxur haykaltarosh Lorenso Berninining fikrini keltirishimiz mumkin: “Akademiyalarda qadimgi antik dunyo goʻzal haykallarining nusxalari boʻlishi shart, ushbu san'at asrlarini yoshlarga chizdirish orqali ularni oʻqitish kerak, ularda goʻzallik fikrini tarbiyalash kerak, agarda oʻqitishning boshidan oʻquvchilarga tabiatdan ishlashga ruxsat bersak, ular keyinchalik goʻzallikni koʻra olmaydilar va hech qachon tabiatdan idrok etish qiyin boʻlgan goʻzal va yuqori darajadagi badiiy asarlar bajara olmaydilar, chunki ular tabiatdagi goʻzallikni seza olishmaydi” Tasviriy san'at asarlaridan nusxa koʻchirish texnikasining taraqqiyot davri bir qancha bosqichlarni bosib oʻtgan. Eng qadimiy nusxa koʻchirish Antik davrga mansub. Bu erda eslab oʻtishimiz mumkinki, Antik davrda yasalgan deyarli barcha grek haykallari rim haykaltaroshlarining nusxasi orqali bizga tanishdir. Ushbu nusxalar asl haykallardan bir muncha farq qiladi. Faqatgina haykal hajmi yoki biron-bir mayda qismi bilan emas, balki ishlash texnikasi bilan ham farq qiladi. Nusxa koʻchirish texnikasi taraqqiyotining navbatdagi bosqichi Oʻrta asrlarda boʻlgan. Bu davrda ham nusxa asar bilan asl asarning oʻxshashligi va farqi toʻgʻrisidagi fikrlar hozirgi kundagi fikrlarga nisbatan ancha farq qilgan. Faqatgina Renessans davriga kelibgina nusxa koʻchirish oʻzining yuqori choʻqqilariga erishdi. Aynan shu davrda Evropa madaniyatida nusxa koʻchirishning teoretik qonun-qoidalari ishlab chiqildi va nusxa bilan asl asarning mavqelari inobatga olindi. Soʻng yuqori darajadagi badiiy asl rangtasvir va haykaltaroshlik asarlaridan nusxa koʻchirish rivojlandi. XVII asrga kelib san'at ihlosmandlarini tasviriy san'atga oʻqitish maqsadida rassomlar akademiyalari tashkil topdi. Shu tariqa nusxa koʻchirish amaliyoti akademik ta'limning ajralmas qismiga aylandi, hamda uning maqsadi tan olingan ustalarning namuna boʻlgan asarlarini texnika-texnologiyasini oʻrganish va rivojlantirish edi. Hozirgi kunda Oliy oʻquv yurtida akademik ta'limning muhim ji