«Александр Пушкин» М.Булгакова в контексте художественной культуры 1930-х годов

Аннотация

В данной статье речь идет о биографических драмах Булгакова, в которых затрагивается тема художника и власти. Данная тема анализируется на примере пьесы «Александр Пушкин». Ключевые слова: драматургическая дилогия, биографическая драма, драматургический конфликт, герой драмы, художник и власть, авторский замысел. Annotation: This article deals with Bulgakov's biographical dramas, which touch upon the theme of the artist and power. This topic is analyzed on the example of the play "Alexander Pushkin". Key words: dramatic dilogy, biographical drama, dramatic conflict, drama hero, artist and power, author's intention. Вернувшись в начале 1930- х годов к оставленному на время замыслу большого романа о дьяволе, М.Булгаков вводит в него ставшую отныне заглавной тему Мастера. Эта же тема разрабатывается в середине десятилетия в двух связанных между собой биографических драмах – «Кабале святош» («Мольер») и «Последних днях» («Пушкин»). Структурные и смысловые связи между пьесами «Дни Турбиных» и «Бег», «Зойкина квартира» и «Багровый остров», «Мольер» и «Пушкин» уже стали предметом исследования. И потому вряд ли кто усомнится в том, что указанные пьесы – историографические, драматургические дилогии. Связь этой триады (к последней дилогии примыкает и пьеса «Дон Кихот») с замыслом главного романа Булгакова о судьбе художника, неуловимая на первый взгляд, безусловно, существует. И дело не только в том, что драматургическое мышление писателя формировалось в условиях острых критических споров 1920-х годов. Их неразрывность определяется авторской позицией, постоянством этических и эстетических ценностей. Только так, воспринимая пьесы Булгакова в единстве, мы обнаружим в них еще одну драму – драму художника, пытавшегося выжить во времени и не потеряться в вечности. Е.С. Булгакова назвала эти пьесы «историческими», подчеркивая, что Булгаков «пользовался прошлым для того, чтобы выразить свое отношение к современной жизни». Действительно, драматургу прошлое (будь то 17 или 19 век) необходимо для того, чтобы выразить свое отношение не только к современной действительности, но и к собственной жизни. В рамках настоящей статьи попытаемся определить место пьесы «Александр Пушкин» в художественном контексте 1930-х годов, выявить степень духовной связанности между автором и его персонажами. Героев, духовно близких автору (Мольер, Максудов, Мастер, Пушкин, Иешуа, Дон Кихот), объединяет не только способность открывать неведомый другим мир, но и обреченность на творческую деятельность. Замысел пьесы о Пушкине (в соавторстве с В. Вересаевым, автором книг «Пушкин в жизни», «современники Пушкина») сложился в 1934 году. В декабре того года был заключен договор с театром им. Вахтангова на пьесу о Пушкине. В мае 1935 года Булгаков читал пьесу в присутствии В. Вересаева и актеров Вахтанговского театра. После этого первого публичного чтения «Александра Пушкина» начался период разногласий между авторами. Если бы противоречия ограничивались 116 различной трактовкой отдельных фигур пушкинского окружения! Для Булгакова неприемлема была прямолинейность Вересаева, его стремление придать событиям социально-историческую уравновешенность в духе времени. По мнению А. Смелянского, подобное «положение исторических фактов и событий было актом идеологическим» [1, 686]. Пожалуй, не один Вересаев находился тогда под влиянием потока повествовательной литературы и драматургии, который хлынул в 20-30-е годы ХХ века. Между тем для Булгакова важна была именно возможность показать конфликт воль и характеров, ведущий к трагическому концу. Сложность решения поставленной задачи – показать одиночество гения – состояла в том, что Пушкин вынесен за пределы действия. Заметим попутно, что существует несколько версий того, почему Булгаков решил писать пьесу о Пушкине без Пушкина. Одни из причин – знакомство с драматургической Пушкинианой того периода. Булгаков возмущала дерзость авторов, которые поверхностно показывали последние дни поэта, легкомысленно поясняя причину его гибели. Так возникло решение «писать пьесы без Пушкина» (иначе будет вульгарной)» [2, 76]. Заслуживает внимания другая версия, выдвинутая в статье О. Есиной: «Отсутствие Пушкина в драме – это иной уровень его духовной жизни… Это безмерность его одиночества… «Перенесение» Пушкина из сферы реальности быта в бездонную реальность бытия – обозначение масштаба его существования» [5, 188]. Соглашаясь с автором статьи, все же отметим, что для Булгакова важно было показать именно одиночество человека живого, ранимого. В этом плане пьеса «Александр Пушкин» тесно связана и с «Мольером», и с «Дон Кихотом», и с итоговым романом «Мастер и Маргарита». Кстати, стихи Пушкина, песни на его слова не раз встречаются у Булгакова. Напомним, один из эпиграфов в романе «Белая гвардия» («В одно мгновение темное небо смешалось с снежным морем. Все исчезло») взят из повести «Капитанская дочка». В тексте романа снежная буря приобретает символический смысл, близкий поэме А. Блока «Двенадцать». В пьесе «Последние дни», как лейтмотив,